音楽は人々の生活において重要な役割を果たしてきました。

特定の音楽ジャンルやアーティストの選択は個人のアイデンティティ形成やファッションスタイルに大きな影響を与えることもあります。

この記事ではファッションブランドTOGAのデザイナーである古田さんの言葉を通じて音楽とカルチャーの結びつき、そして、音楽がTOGAのスタイルに与える影響について探っていきます。

古田さんは10代の頃にハウスやVogueingに夢中になっていました。

彼女は映画『Paris Is Burning』を観たことで黒人の差別社会の中でヴォーギングのダンスが生まれる背景や文化的なつながりに感銘を受けました。

このような音楽とダンスの結びつきはカルチャーの創造や表現の一環として重要な役割を果たしています。

東京に移ってからはモッズカルチャーに夢中になった古田さんですがやがて新たなる探求の欲求に駆られます。

彼女はモッズをモダーンズと定義し時代の先端を取り入れることの重要性を感じました。

しかし、あくまで一つのスタイルにとらわれることなくハウスパーティにも参加するなど多様な音楽文化に触れることで自身のスタイルを豊かにしました。

パリでは多くのライブハウスが存在し様々なアーティストが演奏する機会がありました。

古田さんは身近な環境でさまざまな音楽を楽しむことができオルタナ系ロックやブリットポップなどを聴いていました。

さらにアシッド・ハウスのムーヴメントに触れ、テクノに傾倒しました。

これらの音楽体験は、TOGAのスタイルには音楽からの影響が明確に現れています。

古田さんはカルチャーや音楽の背景を大切にしファッションに反映させることを楽しんでいます。

彼女は古典的なスーツにタイを合わせるだけでなくフリルのシャツなどの要素を取り入れることで新たなテイストを生み出しています。

TOGAのスタイルは単なるファッションだけでなく社会や文化の変化を反映しています。

古田さんは階級社会や差別といった問題に敏感でありそれらの不満や爆発が新たなスタイルの創造につながると考えています。

TOGAのスタイルは従来の枠を打ち破り、新たなカルチャーとファッションの融合を追求しています。

音楽はTOGAのスタイルにおいても重要な要素です。

古田さんは音楽を通じて自身のスタイルを形成しその音楽がカルチャーやファッションに与える影響を楽しんでいます。

彼女の音楽の選択や体験はTOGAのデザインやコレクションに反映されており独自のスタイルを生み出しています。

音楽はTOGAのスタイルにおいて重要な役割を果たしています。

古田さんはヴォーギングやハウスから始まり多様な音楽ジャンルに触れながら自身のスタイルを形成してきました。

彼女は、音楽とカルチャーの結びつきを大切にし、それをファッションに反映させることで新たなスタイルを生み出しています。

TOGAのスタイルは、社会や文化の変化に敏感であり音楽を通じてその変化を表現しています。

音楽の力はTOGAのスタイルの創造性と個性を豊かにしています。